忘塵小築

维也纳爱乐乐团上海音乐会 Vienna Philharmonic Orchestra Shanghai Concert

票券时间(Date/Time)： ·2009年9月27日 19:30 地点(Venue)： ·上海东方艺术中心-音乐厅   Shanghai Oriental Art Center - Concert Hall 票价(RMB)： ·2800(VIP)、2200、1800、1200、900、600、300 元 座位分布图(Seating Plan)： ·查看场馆座位图 票券状态(State)： ·即将出票,热订中！(On Sale Soon) 网上订票： ·点击进入>>> 购票地点： ·静安区奉贤路272号 订票热线(Booking Hotline)： ·62172426、62173055 维也纳爱乐乐团 Vienna Philharmonic   　　维也纳爱乐乐团在国际乐坛享有盛誉，乐团极高的演奏水准和绝妙的“维也纳音色”使全世界音乐爱好者为之倾倒，乐团高贵的艺术气质吸引了一代代杰出作曲家、指挥家和演奏家与之共创辉煌，他们与维也纳这座城市一样成为音乐的代名词。   　　维也纳爱乐乐团拥有160多年的辉煌历史，是西方古典音乐发展的重要见证者，同时也是音乐历史的缔造者。维也纳爱乐乐团体现着最纯正的维也纳风格：弦乐浑厚，线条清晰，尤其是其铜管很有融合力，这正是维也纳爱乐乐团的独特之处。指挥家布努诺·瓦尔特曾说：“一百年过去了，当时建团的乐手都已离去。现在的乐手是新的一批人。但维也纳爱乐仍是维也纳爱乐，全因这份传统一代代保留了下来。”   　　维也纳爱乐乐团有着美丽的音色，是很多指挥家梦寐以求的合作对象。指挥过维也纳爱乐的名家有汉斯·冯·彪罗、马勒、勃拉姆斯、理查德·施特劳斯、卡拉扬、卡尔·贝姆、索尔蒂、伯恩斯坦、普列文、马泽尔、梅塔、阿巴多、穆蒂、勒图、小泽征尔、泰勒曼等。自1941年起，每年举行的维也纳新年音乐会就是由维也纳爱乐乐团演奏的。此外，维也纳爱乐乐团还承担着奥地利萨尔茨堡音乐节的大部分演出。乐团录制的唱片有索尔蒂的《尼伯龙根的指环》、卡拉扬的维也纳新年音乐会、瓦尔特的《马勒第九交响曲》和《大地之歌》等。 指挥/祖宾·梅塔 Zubin Mehta   　　祖宾·梅塔1936年出生于印度孟买的一个音乐世家，父亲梅万·梅塔是一位出色的小提琴家、小提琴教师和指挥家以及孟买交响乐团和弦乐四重奏团的创始人。梅塔7岁时就受到了正规的小提琴和钢琴教育，很小的时候已经对欧洲音乐非常熟悉。作为父亲的学生，梅塔16岁时就指挥了孟买交响乐团，18岁时进入维也纳音乐学院学习钢琴和作曲，并在汉斯·斯瓦洛夫斯基的指导下完成了指挥学业。   　　1958年他利物浦国际指挥大赛上胜出，并在当地担任一乐团的副指挥一职。 20多岁的梅塔就已经指挥过维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团。而且时至今日，他们还保持着紧密的合作关系。在美国坦格伍德指挥大赛上他获得了第二名（第一名是阿巴多）。这时候他认识了波士顿交响乐团的指挥查尔斯·孟许，后者对梅塔影响深远。1960年他第一次和纽约爱乐,费城乐团和蒙特利尔交响乐团合作，1962到1966年他还任蒙特利尔交响乐团的首席指挥。   　　祖宾·梅塔在1962年到1978年任洛杉矶爱乐乐团音乐总监。1969年他还成为了以色列爱乐乐团的音乐顾问，1977年升为首席指挥，1981年任终身音乐总监。1978年他成为纽约爱乐的音乐总监，历时13年，直到继任者库特·马苏尔的到来。   　　歌剧方面，他在蒙特利尔，大都会歌剧院，维也纳国立歌剧院，巴伐利亚国家歌剧院，伦敦皇家歌剧院，柯文特花园指挥过歌剧演出。1998年起，梅塔成为巴伐利亚国家歌剧院音乐总监。祖宾·梅塔是佛罗伦萨的荣誉市民，1997年成为维也纳国家歌剧院荣誉会员。2004年初他成为慕尼黑爱乐乐团荣誉会员。

 

德累斯頓國家交響樂團2009上海音樂會沒有我預期中的精彩，不過仍是近期東藝裏難得一見的高入座率，估計有九成九了吧，而且票價（180元-1980元）還那麼結棍，當然，畢竟是世界級的著名樂團嘛，也難怪了。
今晚最有“親切感”的倒是與音樂會沒直接聯繫的，呵呵，又碰到久違了的“東藝交響夜熟臉”了——“永遠A區11排正中座”的MR.周 禹 鵬夫婦和那個“總是坐A區的窮黑人”。想來，這個社會，坐A區的人，都是有能耐的，當然“各憑本事，各顯神通”咯。咱這種布衣，還是粗布類的，A區，可得縮衣節食個把月才“勒”得出來得呀～～

 

附相關簡介：德累斯頓國家交響樂團2009上海音樂會

 

超越四個半世紀的殿堂級樂團，攜手馬友友的最佳拍檔，獻上純粹理查•斯特勞斯之夜

【指揮】：法比奧•路易士
【鋼琴縯奏】：艾曼紐爾•艾克斯
【麯目】：上半場：理查•施特勞斯 《蒂爾惡作劇》R. Strauss Till Eulenspiegels
                                 理查•施特勞斯 《d小調戲謔曲，為鋼琴與管弦樂團所作》（鋼琴：伊曼紐爾•艾克斯）R. Strauss Burleske in D minor for Piano and Orchestra (Piano: Emanuel Ax)
                 下半場：理查•施特勞斯 《查拉圖斯特拉如是說》R. Strauss Also sprach Zarathustra
 
【樂團介紹】：德累斯頓國家交響樂團（Staatskapelle Dresden）
 　　2008年，是德累斯頓國家交響樂團走過的第460個春秋，這支成立於1548年的老牌交響樂團是當今世界上最古老的管弦樂團之一。無論處於哪個時代，德累斯頓國家交響樂團始終在古典音樂界獨領風騷，並且在超過四個半世紀中始終保持著自己的那份獨特韻味。
 
　　樂團的歷任指揮及演奏家可謂是星光璀璨，包括有許茨、卡爾•瑪麗亞•馮•韋伯、瓦格納、弗裏茨•萊納、弗裏茨•布希、卡爾•伯姆、約瑟夫•凱爾伯特、魯道夫•肯佩、奧特馬•蘇伊特納、庫特•桑德林以及赫伯特•布隆斯蒂特等。近幾年來，樂團最著名的首席指揮莫過於朱塞佩•辛諾波利，從他1992年上任到其2001年逝世，樂團始終保持在一個頂尖水準。在之後的2002年到2004年，伯納德•海廷克接過樂團首席指揮一職。而在樂團2007/2008音樂季的演出中，法比奧•路易士被任命為樂團的新任首席指揮及音樂總監。
 
　　理查•斯特勞斯與樂團關係密切，有著超過60年的友好合作，作曲家的9部歌劇作品的首演都是在德累斯頓完成的，包括有《莎樂美》、《埃萊克特拉》、《玫瑰騎士》等。此外，作曲家將其最後一部描述性作品《阿爾卑斯山交響曲》獻給了樂團，德累斯頓國家交響樂團也因此享有“斯特勞斯管弦樂團”的美譽。除理查•斯特勞斯之外，不少其他著名作曲家的作品也常在這裏首演，或是作曲家特意獻給樂團的，包括維瓦爾第、舒曼、瓦格納、李斯特、亨德米特等。近期，樂團在世界各地的劇院巡迴演出，從2000年開始已經在包括中國、日本、韓國、美國以及歐洲各地演出。
 
　　2007年4月在比利時布魯塞爾舉行的典禮上，德累斯頓國家交響樂團成為第一個被授予“歐洲文化基金會世界音樂遺產保護獎”的交響樂團。
 
【指揮介紹】：法比奧•路易士 Fabio Luisi
　　在德累斯頓國家交響樂團2007/2008的音樂季演出中，法比奧•路易士被任命為樂團的新任音樂總監。法比奧•路易士1959年出生於義大利的熱那亞，他最初在巴黎師從阿爾多•奇科裏尼學習鋼琴，此後他赴奧地利格拉茲學習指揮。法比奧•路易士的第一次登臺指揮是在格拉茲歌劇院，並成為歌劇院的簽約指揮家。在此期間，他在柏林、慕尼克、維也納等地的州立歌劇院演出，並指揮了大量世界首演作品。
 
　　從1995年到2000年，法比奧•路易士出任維也納下奧地利州交響樂團的首席指揮； 1997年至2002年，路易士又在瑞士日內瓦的一個交響樂團任首席指揮一職； 1999年至2007年，路易士在萊比錫中德廣播交響樂團任首席指揮。從2005年開始，法比奧•路易士擔任維也納交響樂團的首席指揮。此外，法比奧•路易士還經常作為一些世界著名樂團的客座指揮演出，包括有紐約愛樂樂團、維也納愛樂樂團、慕尼克愛樂樂團、巴黎管弦樂團等。而法比奧•路易士指揮生涯中最耀眼的時刻，莫過於其從2005年開始與紐約大都會歌劇院的合作，在那裏他指揮了《唐•卡洛》、《西蒙•波卡涅格拉》以及《埃及的海倫》。
 
　　在2002年的薩爾茨堡音樂節上，法比奧•路易士第一次會與德累斯頓國家交響樂團會面，此後便開始在德累斯頓指揮了大量作品，包括全套瓦格納的“指環”系列、普契尼的《圖蘭朵》、斯特勞斯的《達奈的愛情》以及貝多芬的《莊嚴彌撒》。2007年，法比奧•路易士同德累斯頓國家交響樂團以及法國女鋼琴家海倫•格裏默在歐洲展開的巡演獲得一致讚譽。2007年10月，他第一次在德累斯頓歌劇院指揮了瓦格納的歌劇《紐倫堡的名歌手》。
 
【鋼琴獨奏】：艾曼紐爾•艾克斯 Emanuel Ax
　　伊曼紐爾•艾克斯是當今最著名和享有最高成就的音樂家之一，他詩情畫意的抒情性和輝煌的技術深受好評。伊曼紐爾•艾克斯出生于波蘭，在幼年時期便隨家庭移居加拿大。在美國朱麗婭音樂學院求學期間，伊曼紐爾•艾克斯得到美國愛潑斯坦獎學金的大力支持，並屢次獲得“年輕藝術家”獎。此外，伊曼紐爾•艾克斯還在哥倫比亞大學學習法語。
 
　　1974年在伊曼紐爾•艾克斯25歲的時候，他在特拉維夫的阿圖爾•魯賓斯坦國際鋼琴比賽中贏得第一名，首次引起公眾的注目。五年後，他又在紐約奪取埃弗裏•菲舍爾獎。隨後，伊曼紐爾•艾克斯錄製的許多唱片都贏得至高的榮譽。1987年，艾克斯成為索尼古典唱片公司的簽約藝術家，並錄製了一系列蕭邦的諧謔曲和瑪祖卡作品。2004年2月，艾克斯錄製的海頓鋼琴奏鳴曲(第29、31 、34、35 、49號)為其贏得獲得格萊美獎，此外奏鳴曲第47、53、32、59號也為其贏得格萊美大獎。2005年，艾克斯參與錄製BBC一部紀念二戰時期奧斯維辛大屠殺60周年的文獻片，並獲得2005年的國際艾美獎。
 
　　伊曼紐爾•艾克斯經常與眾多世界一流的交響樂團與藝術家進行合作。在2006年9月紐約愛樂樂團的開幕音樂會上，伊曼紐爾•艾克斯在大師洛林•馬澤爾的指揮下與著名鋼琴家布朗夫曼合作演出了莫札特的雙鋼琴協奏曲。在2005/200音樂季演出中，伊曼紐爾•艾克斯作為柏林愛樂樂團的常駐鋼琴家，與指揮大師西蒙•拉特爾爵士在柏林與紐約進行演出。除此之外，艾克斯還在萊昂納德•斯拉特金的指揮下，與美國國家交響樂團在美國進行巡演。
 
　　伊曼紐爾•艾克斯近期演出的最大亮點，莫過於他與兩位老朋友之間的合作巡演——大提琴家馬友友和鋼琴家葉菲姆•布朗夫曼。他們一路向東，在廣州、北京、首爾、香港、臺北都留下了他們的音樂軌跡。此外，他們還在美國與德累斯頓國家交響樂團及指揮家鄭明勳進行合作巡演。
 
　　作為當代音樂的支持者，伊曼紐爾•艾克斯最近將更多注意力投向了20世紀作曲家的作品，並身體力行地演出了多部世界首演作品，包括有約翰•亞當斯的《世紀滾石》、克里斯多夫•勞斯的《視覺》、盛宗亮的《紅綢舞》和《淚之歌舞》、克里斯多夫•潘德列茨基的《復活》以及梅林達•瓦格納的《天空的極點》

【作品說明】理查•斯特勞斯  查拉圖斯特拉如是說 R.Strauss Also sprach Zarathustra
　　作品完成於1896年，是理查•斯特勞斯最為著名的交響詩作品，根據尼采的同名作品自由創作，查拉圖斯特是古代波斯宗教改革者，瑣羅亞斯德教的創始人。這部史詩般的宏偉巨作，以音樂為手段來表現出人類的發展這一思想，從人類的起源，通過各個不同的發展階段，宗教的和科學的，直到尼采的關於超人的想法。
 
　　第一樂章：日出，人類感覺到上帝的威力，但人類仍然在渴望，他陷入激情（第二樂章），心神不寧。他轉向科學，試圖用一首賦格（第三樂章）來解答人生的問題，然而徒勞無益。接著響起了悅耳的舞曲曲調，他變成了個別的人，他的靈魂直上雲霄，而世界在他之下深深下沉。
 
這部作品在引子《日出》之後，包括連續不斷的八段，各用一個尼采原著中的章節標題：
1、來世之人
2、渴望
3、歡樂與激情
4、挽歌
5、學術
6、康復
7、舞曲
8、夢遊者之歌。

計算的方法很簡單，將你們姓名筆劃的總數作比較，以大的數字減小的。 
例如：大雄想知道自己和叮噹的關係是什，要將自己名字的筆劃（共15劃）和叮噹名字的筆劃（共21劃）相減（即21-15），得出的數字是6，即“幫你的人”。十分準確啊！

快來試試吧！ 試算了一下璩美鳳(40)和曾仲銘(32)的關係居然是8，真是超准的說！ 

差值對照表：
0 親密無間 
1 永遠和你在一起 
2 水火不相容 
3 知心朋友 
4 心上人 
5 幫你做事的人 
6 幫你的人 
7 面和心不合 
8 男女關係不正常 
9 情投意合 
10 關係馬虎 
11 尊敬你的人 
12 愛你的人 
13 適合你的 
14 說你壞話的人 
15 剋星 
16 救星 
17 忠心的人 
18 狼心狗肺的人 
19 單相思 
20 山盟海誓 
21 情敵 
22 服從你的人 
23 永遠在一起 
24 伴終生 
25 恨你又愛你 
（注：語文和數學一定要好啊,算錯了可不負責的哦～～）

好纍啊，是真的纍了……

 

莫明地，眼淚在掛上電話的剎那滑落，禁不住暗笑自己：都那么大的人了居然還那么孩子氣。不過，說真的，剛纔突然接到老朋友的“隔海關懷”，是真的猶如膨脹時久的氣毬被一不小心紥到了針尖，尤其是獨自奮戰工作到深夜的時候，再多的硬撐也垮下了呀。最近單位里的事情幾乎忙到沒有休息日了，同時還要應對自己手上的“外快”，牙疼有2週了也不見好，老爸老媽的健康又偏偏選在這個時候“集體欠佳”，而傢裏的外婆是越來越糊塗健忘了，唉～～一切的一切，皆是我的“因果”——再累也得我一個人負責到底。此刻，我是終于嘗到焦頭爛額的滋味了。電話里還聲音昂揚的自己沒能忍住掛機后的“累”，嗯，還是不夠齣息啊，慚愧呀……不過，一切都會好的，要相信自己嘛！好了，擦干眼淚，給自己一個笑臉，咱可不能讓那個做了日本女婿又再次做了父親的中國男人給比下去嘛，對吧？好，髮完牢騷，繼續工作！